اکثر ما ساز چنگ را فقط در فیلم ها دیده ایم.
شاید برایتان پیش آمده باشد که حس کنید دوست دارید نواختن چنگ را یاد بگیرید اما چون فکر میکنید کار سختی پیش رو دارید از این تصمیم منصرف شده اید.
اما بر خلاف چیزی که اکثر ما فکر میکنیم نواختن ساز هارپ یا همان چنگ خومان چندان هم سخت نیست.
بلکه میتوان گفت بسیار هم آسان است.
شاید حتی ساز هارپ ساده ترین در بین سازهای زهی باشد.
علت این امر این است که نواختن ساز هارپ نیازی به کشیدن آرشه ندارد پس یکی از ساده ترین سازهای آرشه ای به شمار میرود.

ساز هارپ صدای بسیار زیایی دارد و همین امر سبب میشود که حتی در اوایل کار بدون دانستن اطلاعاتی در مورد نحوه نواختن آن بتوانید نواهایی دلنشین با آن تولید کنید.
در واقع حتی ساده‌ترین آهنگ‌ها نیز اگر با هارپ نواخته شوند، بسیار دلنشین خواهند بود.
اگر نظر من را بخواهید، می‌گویم حتی شکل و شمایل این ساز هم طوری است که افراد را به خودش جذب می‌کند!

در حالی که گفته می‌شود در میان سخت‌ترین سازهای زهی، ویولون و گیتار خودنمایی می‌کنند،
باید بگوییم که ساز هارپ یا چنگ در این میان از جمله سازهای ساده‌تر رتبه‌بندی شده است.
هزاران سال است که مردم جهان ساز هارپ یا چنگ را می‌نوازند.

آموزشگاه موسیقی

و این زمان کمی نیست و البته که اگر ساز هارپ بسیار سخت می‌بود، از هزاران سال پیش تاکنون منقرض شده بود و به جهت سختی زیاد، مردم آن را نمی‌نواختند.
منشا این ساز نیز مشرق زمین بوده است.

برای یاد دادن این ساز به دوستتان، نیازی نیست که دوست شما چیزی درباره‌ی موسیقی بداند.
هر کسی با هر دانشی می‌تواند ساز هارپ را در ابتدا در دست بگیرد و در حالت مبتدی نیز آهنگی زیبا با آن بنوازد.
یادگیری هارپ برای نوازندگان پیانو بسیار ساده است؛ زیرا کار با انگشتان در پیانو، شبیه آن در هارپ است.
همچنین باید گفت مثل پیانو، ساز هارپ نیز هم مناسب چپ‌دستان و هم راست‌دستان است و تفاوتی میان راست دست و چپ دست برای نواختن این ساز وجود ندارد.

تکنیک‌هایی که در یادگیری ساز هارپ یا چنگ وجود دارد، نسبت به سایر سازهای هم‌رده‌ی آن، بسیار ساده‌تر است.
شما می‌توانید این ساز را خودتان نیز در منزل فرا بگیرید و یا اینکه چند جلسه‌ی محدود به کلاس آموزشی بروید و بقیه را خودتان در منزل کار کنید.

ساز هارپ به صورت مثلثی و از قدیم الایام از چوب ساخته می‌شد.
در گذشته، جنس سیم‌های این ساز از روده‌ بود اما امروزه از نایلون یا فلز ساخته می‌شود.
قسمت بالای ساز گردن ساز نامیده می‌شود؛ یعنی جایی که سیم‌ها به چوب متصل شده‌اند.
سیم‌ها را می‌توان از این ناحیه کوک یا تنظیم کرد.
به ضلع پایین ساز، sounding board یا بورد ایجاد صدا گفته می‌شود.
بلندترین ضلع مثلث، ستون نام دارد. در هارپ ها یا چنگ‌های مدرن امروزی، پدال‌هایی نیز در قسمت پایین ساز تعبیه شده است.

بزرگترین سازی که تا کنون ددیده اید چه بوده است؟
اما آیا تا کنون فکر کرده اید که بزرگترین ساز جهان کدام است؟
احتمالا خواندن این مقاله نظر شما را در خصوص ابعاد یک ساز تغییر خواهد داد.
با ما همراه باشید تا با بزرگترین ساز های جهان آشنا شوید.

توبای بیگ کارل

بزرگنرین ساز توبا جهان بیگ کارل نام گرفته است.
این ساز توبا از سال ۱۹۰۰ تا هم اکنون در یک فروشگاه موسیقی در نیویورک نگه داری میشود.
این ساز به حدی بزرگ است که توسز دو نفر باید نواخته شود.

درام کره ای

بزرگترین ساز درام در کره جنوبی و رد سال ۲۰۱۱ ساخته شد.
این طبل ۱۸ فوت ارتفاع و ۱۵ فوت قطر داردد.
این درام از جنس چوب کاج و پوست حدود ۴۰۰ گاو ساخته شده است.
این درام در گینس تحت عنوان بزرگترین ساز درام جهان ثبت شده است.

فلوت هایپرباس

جالب است بدانید علت نام گذاری بزرگتریم ساز فلوت جهان به خاطر صدای آن است.
این ساز بم ترین صدای تولید شده توسط یک فلوت را دارد از این رو، هایپرباس نام گرفته است.
این فلوت از لوله های PVC و چوب ساخته شده و لوله ی آن بیش از 45 فوت طول دارد!
موزیسین ایتالیایی روبرتو فابریچیانی یکی از معدود نوازندگانیست که می تواند این ساز بزرگ را بنوازد.

ویولن غول پیکر

بزرگترین ساز ویولن جهان که بیش از 12 فوت ارتفاع و بیش از 15 فوت طول دارد به طور رسمی در سال 2012 وارد کتاب رکوردهای جهانی گینس شد.
این ساز، توسط 15 نفر از سازندگان ویولن در شهر مارکنویکیرشن، آلمان ساخته شده است.
این ساز، معمولا توسط سه نفر نواخته میشود. یک نفر ویولن را نگه داشته و انگشت گذاری بر سیم ها را انجام میدهد و دو نفر دیگر، آرشه میکشند.
آهنگسازی به نام استفان کونیش یک قطعه راپسودی اختصاصی برای این ویولن غول پیکر ساخته است که توسط ارکستر همراهی میشود.

آموزشگاه موسیقی

چنگ زمین

چنگ زمین یکی دیگر از سازهای سیمی شگفت انگیزیست که طول سیمهای آن به بیش از 1000 فوت میرسد.
این ساز برای اولین بار در یک جعبه رزونانس بزرگ، نصب شد و سیم های آن بر روی بلندی در یک طرف دره تا هزار فوت آن طرف دره امتداد یافت.
این ساز با دستکش های کتانی روکش شده با رزین، نواخته میشود.
دست چنگ نواز روی سیم ها حرکت کرده و اصوات زیبایی ایجاد میکند که شبیه نواختن چلو است.
کشیده شدن دست نوازنده روی سیم ها، موج متراکمی را ایجاد میکند که صدای خوشایندی دارد.
چنگ زمین، یکی از معدود سازهاییست که از زمین برای تولید صداهای حیرت آور، استفاده کرده است.

ارگ Wanamaker

این ساز بزرگ در داخل یکی از فروشگاه های فیلادلفیا میسی قرار دارد.
طولش 7 طبقه است، یعنی بزرگتر از خانه های برخی از مردم! این ساز شامل 26677 لوله، تیغه پمپ هوا و سیم است.
راه پله های چوبی بزرگ در پشت ساز، دسترسی به آن را، برای تعمیر و نگهداری، امکان پذیر کرده است.
این ساز در سال 1904 با هزینه ی 105000 $ ساخته شد. که در آن زمان، که هزینه ای باور نکردنی بود و سازنده ی آن پیش از اتمام کار، حقیقتا ورشکسته شد.

اکتاباس

اولین بار در فرانسه در سال 1850 شنیده شد که اکتاباس، بزرگترین ساز سیمی جهان است.
با این ساز تا دو اکتاو پایین تر از چلو را میشود نواخت و پایین ترین نت های آن به سختی در گستره ی شنوایی انسان می گنجد.
به دلیل اندازه ی بزرگش، نواختن آن به طور معمول توسط دو نفر انجام میشود.
یکی برای کشیدن آرشه و دیگری برای انگشت گذاری روی سیم ها. معمولا تقاضای زیادی برای اکتاباس در ارکسترها وجود ندارد،
اما زمانی که استفاده می شود، صدایش باور نکردنی است.

ست درامز Mark Temperato

بزرگترین مجموعه ی درام در جهان شامل 90 طبل، 80 سنج، و بالغ بر بیش از 500 قطعه.
این ساز متعلق به مارک تمپراتو است. وی ادعا می کند که نواختن این ساز اگر بی دقت انجام شود، می تواند خطرناک باشد.
یک بار وقتی تمپراتو، نواختن را کمی بیش از حد طولانی کرده بود، به مدت دو هفته از وزوز گوش (زنگ یا وزوز در گوش) رنج می برد.
سر هم کردن و راه اندازی این مجموعه درام عظیم بین 8 و 10 ساعت طول می کشد.

آموزشگاه موسیقی در تهران

گیتار کارنگی

در یک طبقه از دهلیزهای مرکز علوم کارنگی در پیتسبورگ پنسیلوانیا، بزرگترین گیتار جهان خفته است.
طول این گیتار که به شکل مدل Gibson Flying V طراحی شده است، حدود 43.5 فوت میباشد.
به طوری که کودکان می توانند با راه رفتن بر روی آن، تولید صدا کنند.
این گیتار جنبه ی کاملا کاربردی دارد و توسط دانش آموزان آکادمی علوم و فناوری هیوستون در تگزاس، در سال 2001 ساخته شده است.
متاسفانه اجرای یک قطعه موسیقی واقعی روی این ساز، بسیار دشوارست
زیرا برای نواختن این گیتار، لازمست تعداد زیادی از نوازندگان کارآزموده، با هم کار کنند تا یک صدای منسجم ایجاد شود.

ارگ استلاکتیت غول آسا

بزرگترین آلت موسیقی در جهان، یعنی ارگ غول آسای استلاکتیت؛ در غار لورای، در ویرجینیا قرار دارد.
این ساز، در طول 3 جریب از غار گسترش یافته است، و صدای آن در تمام طول 64 جریبی غارها شنیده می شود.
در دهه ی 1950 توسط لیلاند اسپرینکل، ساخته شده است.
گفته شده است که او، برای تولید صدای درست، بیش از 2،000 استلاکتیت را امتحان کرده است.
استلاکتیت ها با یک پتک لاستیکی نواخته میشوند که توسط صفحه کلید کنترل میشود.
صدای تولید شده از این ساز، به طور قابل ملاحظه ای شفاف است!

موسیقی سبک جاز سبکی از موسیقی است که از تشکلات سیاه پوستی در آمریکا منشا گرفته است.
این سبک موسیقی دارای نت های بلوز زیاد و مکث و ضرب های تاب دار پشت هم است.
ترانه ای که با سبک جاز همراه است معمولا به صورت تند خوانی و پرسش و پاسخ است و بداهه نوازی نیز در آن دیده میشود.
بسیاری معتقدند که سبک جاز نخستین نوع موسیقی در ایالات متحده آمریکا است.

هارمونی کوارتال چیست؟

آکوردهای معمولی که در موسیقی سبک جاز مورد استفاده قرار می گیرند بر اساس هارمونی سه تایی تنظیم شده اند.
در هارمونی سه تایی، فاصله سوم و معکوسش، یعنی فاصله ششم، فواصل اولیه هستند.
فاصله چهارم و معکوس آن، یعنی فاصله پنج، هم فواصل ثانویه هستند.

آشنایی با Modal Jazz

اگر به موسیقی سبک بی باپ توجه کرده باشید حتماً متوجه شدید که چگونه همراهی کنندگان سولیست از آکوردهای مختلف برای تغییرات سریع ملودی استفاده می کنند
و یا برعکس چگونه سولیست برای هماهنگ با هارمونی ملودی های روان بالا و پایین رونده با استفاده از نتهای کروماتیک اجرا می کند.

آموزشگاه موسیقی

اصطلاحات مربوط به beat یا ضرب

… back beat اصطلاحی است در موسیقی برای ضربهای شماره دو و چهار در میزانهای چهار ضربی، به همین دلیل از این اصطلاح برای میزانهای ۱۲/۸ – معادل ۴/۴ ضربدر ۳/۲ – نیز استفاده می شود.
این اصطلاح در مقابل down beat که به ضرب اول میزان گفته می شود کاربرد دارد.

آکوردهای برگشت

تهیه توالی آکوردهایی روان، خوش وصل و دلنشین برای علاقمندان به هارمونی مانند پاسخ یک محاسبه پیچیده ریاضی نیست که منجر به مقداری کاملاً مشخص و یکسان شود.
حرکت از یک آکورد مبدا و رسیدن به یک آکورد مقصد طی چند میزان می تواند پاسخهای متفاوتی داشته باشد که همگی آنها از مشخصات و محدودیت های تعریف شده برای هارمونی پیروی کنند.

آشنایی با Waliking Bass

باس رونده از زیباترین روشهای اجرای باس در موسیقی سبک جاز است، با وجود سادگی نواختن و نداشتن تئوری های پیچیده پشت آن، گاه آنچنان زیبا اجرا می گردد که خطوط اجرایی آن حتی بیش از ملودی در ذهن شنونده تاثیر می گذارد.
این سبک اجرای باس در موسیقی های سوئینگ، بلوز، بوگی ووگی کاربرد بیشتری دارد.

به تازگی دانشمندان آمریکایی موفق شدند با کمک گرفتن از فرآیند چوب ترمو آن را به مراتب محکمتر از قبل کنند.
ددر این فرآیند از هیچگونه فلز یا حتی مادده شبه فلز استفاده نشده است
اما در نهایت ماده که به دست آمد حتی از فولاد نیز قوی تر است.
این تحقیق در دانشگاه پوهنتون مریلن آمریکا انجام شد و دانشمندان چوب را تحت الگوی خاص حرارتی و فشاری قرار دادند.

مدیر تیم تحقیقاتی میگوید این ترمووود جدید میتواند با قویترین مواد موجود حال حاضر بازار رقابت کند.
او گفته است که هدف آن ها جایگزین کردن چوب ترمو با فایبرهای فولادی و کاربنی است.
زیرا این مقاوم کردن ترمووود نیاز به مواد اولیه به خصوصی ندارد بنابر این قیمت تمام شده آن به مراتب ارزانتر و به صرفه تر است.

چوب ترمو

فرآیند مقاوم سازی در چوب ترمو با خارج کردن یک پلیمر طبیعی با نام لیگنین در چوب به وجود می آید.
به گفته سرپرست این تیم تحقیقاتی پلیمر لیگنین مانند یک اتصال دهنده یا چسب تمام اجزا و عناصر چوب را در کنار هم نگه میدارد.
و با جدا کردن این اتصال میتوان چوب را متراکم تر کرد.
در نهایت چوب ترمو که رد این روش به دست می آید نیم لیگنین در خود دارد.

سپس برای رسیدن به ترمووود نهایی آن را یک روز در فشار داغ قرار میدهند .
در این روش نوعی از چوب ترمو به دست می آید که به حدی قوی است که میتوان حتی با آن توربین های بادی ساخت.

این جوب ترمو نه تنها تاثیر پذیری کمتری دارد بلکه آلاندگی محیطی کمتری نیز دارد.
همچنین این دانشمندان نوعی از ترمووود را ساختند که در آن لیگنین را حذف کرده و با یک پلیمر طبیعی آن را جایگزین کردند.
این چوب ترمو کاملا شفاف است و در عین حال بسیار نیز مقاوم است.

امروزه پارکت چوب ترمو به خوبی توانسته در بین مخاطبین جا باز کند.
این پارکت ها را میتوان ددر بسیاری از منازل و حتی محیط های کاری مشاهده کرد.
اما این مقاله سعی دارد شما را با زوایای دیگری از پارکت ترموود آشنا کند.
ما میخواهیم اطلاعات خاص و مفیدی را در اختیار شما قرار دهیم تا هنگام خرید پارک چوب ترمو بتوانید انتخابی مناسب و به صرفه داشته باشید.

در ابتدا لازم است با انواع پارکت چوبی آشنا شوید.
در واقع پارکت چوبی به دو نوع پارکت تمام چوب و پارکت چوب ترمو شده تقسیم می‌شود.

ویژگی های پارکت تمام چوب

این نوع پارکت از ابتدایی ترین پارکت ها است که از گذشته تا امروز رواج داشته است.
پارکت چوبی از قطعاتی تشکیل شده که با فاق و زبانه و چسب و میخ به هم چسبانده شده اند.
ضخامت این قطعات معمولا ۲۰ میلی متر است.
برای تهیه پارکت چوبی از درختانی مانند بلوط و راش و گردو استفاده میشود.
اما استفاده از این نوع پارکت محدودیت هایی در خود دارد که در زیر به تعدادی از ان ها اشاره خواهیم کرد.

عدم تناسب رطوبتی پارکت چوبی با آب و هوای مختلف

پارکت چوبی معمولا از کشورهای اروپایی وارد ایران میشود.
این کشورها آب و هایی متفاوت از ایران دارند و شرایط آب و هوایی تاثیر مستقیم بر روی چوب دارد.
بنابراین هنگامی که شرایط آب و هوایی و رطوبتی ایران استفاده میشوند دچار مشکلاتی مانند ترک خوردگی و درز و متورم شدن میگردند.

محددودیت های اجرایی پارکت جوبی

پارکت های تمام چوب در مقابل شرایط آب و هوایی مختلف بسیار حساس هستند.
بنابر این برای به حداقل رساندن آسیب های ناشی از تغییر دما و رطوبت مانند ترک خوردگی و پیچ خوردگی پارکت های چوبی را معمولا در عرض و طول کم میسازند.
حد اکثر عرض پارکت های چوب ۵ تا ۱۰ سانتی متر و حداکثر طول آن ها ۶۰ سانتی متر است.
هرچند که باز هم نمیتوان گفت که این محددودیت اندازه جلو پیچ و تاب پارکت چوبی را خواهدد گرفت.
همین محدودیت اندازه و عدم داشتن مقاومت مناسب دردسرهای زیادی را برای مجریان و طراحان ایجاد میکند.

اما برای مقابله با این مشکلات و بهره بردن از مزایای پارکت چوبی راه حل مناسبی وجود دارد.
این راه حل استفاده از پارکت چوب ترمو است.

انواع پارکت چوب ترمو

پارکت چوب ترمو پاین دک اس اچ پی PINE DECKING-SHP

پارکت چوب ترمو پاین دک اس اچ پی PINE DECKING-SHP بصورت solid تهیه شده و از چوب خالص از جنس چوب کاج (پاین) با کیفیت بسیار بالا و تنوع رنگی زیبا می باشد.
این نوع پارکت در اصل همان چوب دک می باشد که به شکل پارکت به کار برده می شود.
این چوب ها بصورت چهار تراش ساده ودارای شیار است که کنار هم قرار میگیرد و محیط گرم و انرژی بخش کار فراهم میکند.
ضخامت پارکت حداقل دو سانتی متر و عرض آن از شانزده تا بیست و پنج سانتی متر میباشد.
به دلیل دارا بودن ضخامت و استحکام بالا بیشتر در محوطه های روباز و بیشتر مرطوب از این نوع خاص پارکت استفاده می شود.

پارکت چوب ترمو عش

پاركت چوب ترمو عش تمام چوب طبیعی بصورت solid تهیه شده و چوب خالص از جنس زبان گنجشک (عش) با کیفیت و استحکام بسیار بالا می باشد.
پارکت چوب ترمو عش به صورت فاق و زبانه دار میباشد که بسیار راحت در داخل هم قفل می شوند و نصب خیلی راحتی دارد.
پارکت چوب ترمو باعث بوجود آمدن محیط گرم و انرژی بخش برای منزل و محل کار می شود.
ضخامت پارکت می تواند تا دو سانتی متر باشد و عرض آن از شانزده میلیمترشروع می شود.
استحکام بالای چوب عش باعث تبدیل شدن این گونه از چوب به گزینه ای بسیار عالی برای تولید و ساخت پارکت شده است.

در مقاله هیا قبلی آموختیم که دستگاه موسیقی در حقیقت توالی خاصی از پرده های موسیقی است که ترکیب آن ها حس و حال خاصی را به مخاطب میدهد.
دستگاه موسیقی متشکل از گوشه های موسیقی است.
شروع نواختن دستگاه موسیطقی با درآمد صورت میگیرد
سپس به اوج یا مخالف دستگاه ادامه پیدا میکند
و در نهایت به فرودد یا کوشه های پایانی دستگاه خاتمه پیدا میکند.
هفت دستگاه ردیف موسیقی سنتی ایرانی عبارت اند از:
دستگاه سه گاه ، دستگاه چهارگاه، دستگاه همایون ، دستگاه ماهور ، دستگاه شور ، دستگاه نوا ، دستگاه راست پنج گاه.

نوا دستگاهی است که به اعتدال معروف است.
به این معنی که در خو ش نه شای بیش از اندازه دارد نه حزن و اندوه.
به همین علت است که اسم دیگر آن آواز خوب است و معمولا ر پایان محالس خوانده میشود.
معمولاً اشعار عارفانه مثل اشعار حافظ را براى نوا انتخاب مى کنند که تأثیر بسیار زیادى در شنونده ایجاد مى کند.
این دستگاه دارای تفاوت در نت شاهد و ایست و همچنین شخصیت مستقل آوازی با شور و مشتقات آن می باشد.

آموزشگاه موسیقی

فواصل درجات نوا بر گام مینور تئوریک منطبق است. گام نوا از تونیک «سل» به قرار زیر است:

سل – لا – سی بمل – دو – ر – می بمل – فا – سل

امروزه مقام نوا را مثل متعلقات شور اجرا می کنند و این تحریف به مرور در موسیقی ایران انجام گرفته و احتمالا در دورۀ قاجار این شکل تثبیت یافته است.
هنوز هم نوازندگان دوتار و تنبور خراسان و کرمانشاه دستگاه نوا را به خلاف نوازندگان امروزی به شکل اصلی و قدیمی اش اجرا می کنند.

واژه نوا از ریشه پهلوی نواک گرفته شده (واک ) .
به زبان پهلوی به معنای آوا و صوت بوده ملودی نوا شباهت به درآمد های ابوعطا افشاری بیات عجم و پنجگاه دارد
و اگر نوازندگان و خوانند گان مراقب نباشند این ملودی ها با هم تداخل می کنند.

گوشه دوبیتی

همانطور که از اسم گوشه پیداست از ملودی های منطق لرستان است که این نوع ملودی ها با اشعار دوبیتی در مراسمی خاص خوانده می شوند.
در مورد گوشه کرشمه و نغمه و نیریز نت شاهد گوشه دویبتی و نغمه درجه اول گام نوا (یعنی درجه چهارم گام شور ) است
و گستره ملودی تا درجه دوم گام نت شاهد گوشه کرشمه روی درجه اول گام نوا
و گستره ملودی تا در جه سوم گام می رسد .
نت شاهد گوشه های تخت طاقدیس (کیکاووسی )و نیریز درجه اول گام نوا را اشغال می کنند و گستره ملودی تا درجه چارم گام نوا می رسد.

گوشه نستاری

نستوریان فرقه ای از ترسایان که آنان را کافر می دانستند و آنان از عقاید نستوریوس پیروی می کردند
و به همین دلیل نستوری یانستاری خوانده شده اند نستوریان امروزه به کلدانی و آسوری معروفند .
زبان و مذهب ا ایشان نوعی از زبان ساریانیست .

گوشه مسیحی

لغت مسیح از ریشه عبری (ماشیاخ )گرفته شده و به معنای نجات دهنده و مسیحی کسی که دارای دین مسیح باشد .
نوعی نیایش در هنگام مراسم خوانده می شود که ملودی آن به این گوشه که امروز در ردیف ما ثبت شده و در افشاری و نوا اجرا می شود شباهت دارد .
نت شاهد یعنی نتی که بیشر از سایر نت ها بصدا در می آید روی درجه اول گام نوا و گستره ملودی تا درجه پنجم.
منظور از گام نوا گامی است که از آنجا آواز نوا را می خوانند یعنی درجه چهارم گام شور.

گوشه گردانیه

گردانیه تعاریف بسیاری دارد آنچه که از معنی آن پیداست از گردان و مصدر گردانیدن می آید.

گردانه دهی است از دهستان منگور شهرستان مهاباد و می توان گفت گردانیه آوازی که منسوب است به ناحیه گردانه کردستان ایران در آواز گردانیه نت ایست آن اهمیت زیادی دارد.
چرا که ملودی آن بطوری بنا شده که روی درجات (هفتم -ششم -پنجم )بصورت گام پایین رونده ایستهایی دارد
نت شاهد آن روی درجه سوم گام نوا و گستره ملودی تا در جه پنجم است.

نام گوشه مثنوی نوا

مثنوی نوا با سایر آوازهای مثنوی که در دستگاه ماهور و یا راست پنجگاه اجرا می شود فرق دارد .
مثنوی نوا بطور مستقل در آواز نوا نمی خوانند بلکه بصورت شاه ختایی در گام نوا می خوانند راجه به گوشه بیات راجه قبلأ گفته شده و همینطور گوشه نیشابورک نت های شاهد هر کدام از این گوشه ها روی گام نوا به ترتیب درجات دوم و سوم هستند
و گستره ملودی هر کدام تا درجه پنجم گام نواست .
یک نکته مهم این است در گوشه نیشابورک در اول ملودی از درجه چهارم گام شروع شده و روی درجه سوم شاهد می شود و در بیات راجه بهمین صورت است فقط از روی درجه چهارم به دوم گام می رود.

گوشه گوشت

گوشت را با حالتی خاص در دستگاه نوا می خوانند فاصل آن حالتی به گام دستگاه سه گاه پیدا می کند
و اگر خواننده و یا نوازندگان محترم تسلط کافی نداشته باشند و مدت زیادی در این گوشه بمانند از گام نوا خارج می شوند و کاملأ در سه گاه می مانند و خروج از سه گاه مشکل می شود .

آواز گوشت نوعی ملودی هنگام نیایشهای اوستایی داشته نت شاهد درجه چهارم گام نوا بوده ونت ایست درجه هفتم گام نوا می باشد یعنی یک نتد زیر تونیک و شاهد نوا نت ایست در گوشه گوشت از نت شاهد با اهمیت تر است .
گستره ملودی تا نیم دانگ نوا می باشد در مورد گوشه های عراق -حزین – شکسته قبلأ توضیح داده شده
و در مورد آنها در دستگاه ماهور مفصلأ صحبت خواهم کرد ولی موقعیت این گوشه ها در دستگاه نوا از نظر نت ایست به این شرح می باشد:

۱- نت شاهد گوشه عراق درجه چهارم گام نوا را اشغال می کند و گستره ملودی تا درجه هفتم گام نواست نت ایست ملودی عراق با نت شاهد نوا کاملأ منطبق هستند
۲- نت شاهد در حزین درجه چهارم گام نوا را اشغال می کند و گستره ملودی تا درجه ششم گام نواست
۳- نت شکسته در جه پنجم نواست و گستره ملودی تا درجه هشتم یعنی اوج آواز شکسته

گوشه نهفت

نهفت نام یکی از مقامات موسیقی قدیم ایزان است که با مقام حجاز – عراق -و بزرگ مناسب بوده
امروزه نام یکی از گوشه های دستگاه نواست که حالت ملودی آواز نوا را تغییر نمی دهد قدما این آواز را خراباطی و قابل برای استراحت در شب می دانستند
و اگر نهفت را تعریف کنیم به معنای پنهان و پوشیده و جایی که شب را استراحت می کنند
و می بینیم که همچنان انتخاب این نام برای این گوشه بی ربط نیست.

گوشه ملک حسنی

این گوشه را قبلأ در دستگاه شور توضیح دادم حسینی با کمی اندک تغییر در نوا اجرا می شود این گوشه از درجه پنجم گام نوا شروع می شود و گستره ملودی تا درجه هشتم گام نوا می رسد.

گوشه مجسلی

مجسطی نام کتابی است که موبدان زرتشتی ایرانی دستوراتی را در آن برای عبادت تدوین کردند
و چون نام موبد مجس بوده کتاب و مجموعه آنرا مجسطی می گویند .
در ردیف موسیقی ما به نام مجسطی آمده و در طول زمان به مجسلی شکل گرفته راجع به گوشه های عشاق -و رهامی در آواز شور صحبت شده
ولی ما در اینجا از نقطه نظر نت ایست و شاهد در دستگاه نوا آنها را برسی می کنیم:

۱- نت شاهد عشاق درجه پنجم گام نوا را اشغال می کند و نت ایست روی درجه دوم گام نواست (منطبق با شاهد یبات راجع ) گستره ملودی تا درجه هفتم گام می رسد
۲-رهامی همان گوشه رهاویی در شور است .
گوشه رهاویی گوشه مهمی است که توسط این گوشه به آواز ترک و افشاری می توان برگشت نت شاهد روی درجه ششم گام نواست و گستره ملودی تا درجه چهارم

ضربی رهامی

به ناحیه ای در شمال چین منچوری منطقه ای به نام ختا اطلاق می شود .
ریشه این نام از (خطا) نام یکی از قبایل مغول می آید که کم کم در طول تاریخ آن را با ت مینویسند و این گوشه را موسیقی دانان ایرانی در دربار مغول اجرا می کردند.

گوشه شاه ختایی

به ناحیه ای در شمال چین منچوری منطقه ای به نام ختا اطلاق می شود .
ریشه این نام از (خطا) نام یکی از قبایل مغول می آید که کم کم در طول تاریخ آن را با ت مینویسند و این گوشه را موسیقی دانان ایرانی در دربار مغول اجرا می کردند.

بسیاری از مردم به دلیل مشغله ها و مشکلات روزمره دچار استرس های روحی و روانی می شوند
و برای درمان رو به انواع داروهایی می آورند که شاید بتوانند به طور مقطعی بیماران را درمان کنند اما با خواندن
تقریبا هر فردی فهرستی از آهنگ های مورد علاقه خود دارد
که در زمان های مختلف برای مثال در هنگام مطالعه، زمان بیدار شدن، استراحت کردن، خوابیدن، کار کردن، تمدد اعصاب و… به آن ها گوش می دهد.
محققان دریافته اند که گوش دادن به آهنگ آرامش بخش و ترانه ها می تواند موجب کاهش ۶۵ درصدی استرس و اضطراب در فرد شود.

این که موسیقی می تواند تاثیری عمیق بر احساسات ما داشته باشد دیگر یک راز نیست؛
چراکه موسیقی می تواند برای ما شادی به ارمغان آورد و در عین حال باعث جاری شدن اشکمان هم بشود.
همین طور می تواند موجب شود که ما تمرکز کنیم و یا به ما امکان استراحت و تجدید قوا نیز بدهد.

به تازگی محققان بر تاثیر آهنگ آرامش بخش برای مبارزه با اضطراب و استرس توجه محققان را به خود جلب کرده است.
از همین رو، محققان موسسه ی مایند لب (Mindlab) آزمایشی بین المللی در مورد تاثیرات ضرباهنگ موسیقی بر روی استرس و اضطراب انجام داده اند.

آموزشگاه موسیقی

پاسخ آزمایش بر روی شرکت کنندگانی که بر روی آن ها مطالعه انجام می شد حیرت انگیز بود.
این مطالعه نشان داد که موسیقی تا ۶۵ درصد اضطراب و استرس را کاهش می دهد
که این برای برخی از افراد برابر است با مصرف یک عدد قرص والیوم یا سایر داروهای ضد استرس و اضطراب.

ناگفته نماند که مصرف بعضی داروها البته با رعایت نکات بهداشتی، می تواند نوعی بازی برد ـ برد برای افرادی باشد که اضطراب خود را از طریق دارو برطرف می کنند.

هنگامی که محققان موسسه مایند لب اولین آزمایش خود را آغاز کردند .
هدف شان این بود که موسیقی هایی که بهترین اثربخشی بر روی اضطراب و استرس دارند را پیدا کنند.
پژوهش آن ها در نهایت با انتخاب ۱۰ آهنگ به پایان رسید که هر آهنگ نسبت به محیط دارای اثربخشی، آرامش، ضرباهنگ و دل پذیری عمیق و پایداری است.

آهنگ آرامش بخش دارای چه ویژگی های خاصی هستند؟

چیز خاصی که درباره ی این آهنگ ها وجود دارد این است که دارای وزن خاص و کیفیت بالایی هستند که متناسب با محیط تعریف شده اند
و گوش دادن به آنها در بدن اثری لذت بخش ایجاد می کند
و دارای کیفیت ضرباهنگی و سازش مناسب با محیط است
که در نتیجه در بدن موجب کاهش ضربان قلب و آرام گرفتن و خالی شدن ذهن نسبت به هجوم افکار می شود.
این ویژگی ها بر خلاف سایر موسیقی هایی که مورد مطالعه قرار گرفته اند در این ۱۰ قطعه موسیقی وجود داشت.

این امکان نیز وجود دارد که ترانه به ویژه ترانه هایی مانند ترانه ی آهنگ Someone Like You از ادل به خودی خود در شنونده اثری آرامش بخش ایجاد کند.
در همین زمینه گروه مارکونی یونیون در همکاری با درمانگران صدا در تلاش برای ایجاد آهنگی خاص بودند
تا بتوانند بر روی عموم مردم تاثیرات آرامش بخش بگذارند.
آنها در نهایت موفق به ایجاد چنین چیزی شدند.
با گوش دادن به آهنگ آرامش بخش می بینید که چگونه این آهنگ بر روی شما تاثیر خواهد گذاشت.

قدرت موسیقی درمانی

در ایالات متحده گزارش شده است که ۴۰ میلیون بزرگسال دچار اختلال اضطرابی هستند و این آمار روزبه روز در حال افزایش است.
بسیاری از مردم برای رفع این مشکل خود از دارو استفاده می کنند که این راه ممکن است گاهی زیاد اثربخش نباشد
اما آهنگ آرامش بخش می تواند جایگزین فوق العاده ای برای درمان به جای داروها باشد.

امروزه مراکز درمانی برای افراد مبتلا به اضطراب مزمن موسیقی را ارائه داده اند
و در حال حاضر در سراسر جهان از موسیقی برای ترویج سلامتی، کاهش درد، بهبود ارتباطات و یا افزایش حافظه استفاده می کنند.

به هر حال، این احتمال وجود دارد که محققان با مطالعه ی بیشتر، موسیقی را به عنوان ابزاری قدرتمند معرفی کنند
و آن را به عنوان راه حل اصلی در جریان درمان در بیمارستان ها، خانه های سالمندان و دیگر امکان و مراکز درمانی بپذیرند.

مرسدس C کلاس به تازگی از یک به روز رسانی میان دوره ای برخوردار شده است.
حدود ۶۵۰۰ قطعه در این خودرو جدید اجاره خودرو با راننده هستند که به عبارتی می توان گفت حدود ۵۰ درصد خودرو نو شده است.
البته بیشتر این اجزای جدید مربوط به موتورهای جدید هستند.

مرسدس C43 AMG جدید همچنان مجهز به موتور V6 3.0 لیتری است که اکنون از دو توربوشارژر بزرگتر برخوردار شده است
که باعث افزایش قدرت به میزان ۲۳ اسب بخار می شود که در مجموع قدرت این خودرو را به ۳۸۵ اسب بخار می رساند.
نسخه دو دیفرانسیل C43 با این موتور می تواند در عرض ۴٫۷ ثانیه به ۱۰۰ کیلومتر در ساعت برسد
و حداکثر سرعت آن مانند قبل روی ۲۵۰ کیلومتر در ساعت محدود شده است.

اجاره خودرو

بیشتر مشتریان C43 به تازگی با AMG آشنا شده اند.
AMG با تولید این مدل مشتریانی را هدف قرار داده است که دنبال مدل پر قدرت و لاستیک دودکن C63 نیستند!
البته مدل جدید C43 با جلوپنجره شبیه C63 و اصلاحاتی در طراحی سعی می کند از C63 تقلید کند.

با وجود اینکه موتور V6 این خودرو اجاره خودرو بدون راننده مجهز به دو عدد توربوشارژر است
ولی با افزایش دور موتور خیلی یکنواخت دور می گیرد و در واقع خودروی توربوشارژی است که تظاهر به تنفس طبیعی بودن می کند.
این موتور قدرت کافی برای سبقت گیری های سریع را دارد.
مرسدس C43 به صورت استاندارد با گیربکس ۹ دنده اتوماتیک ارائه می شود
ولی اگر تمایل به تعویض دنده ها به صورت دستی دارید می توانید از شیفترهای پشت فرمان استفاده کنید.